{"id":16393,"date":"2026-11-06T17:40:46","date_gmt":"2026-11-06T17:40:46","guid":{"rendered":"https:\/\/gustavodeassis.com\/?page_id=16393"},"modified":"2026-11-12T09:23:09","modified_gmt":"2026-11-12T12:23:09","slug":"barro-e-pele","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/gustavodeassis.com\/pt\/barro-e-pele\/","title":{"rendered":"Barro e Pele"},"content":{"rendered":"

Arte \u00b7 v\u00eddeo-performance<\/p>\n<\/div>

Barro e Pele<\/h1><\/div>

Entre o gesto e a queda<\/p>\n<\/div>

Em Barro e Pele, produzi pequenos vasos de argila branca crua na roda de oleiro e, depois, tentei fix\u00e1-los diretamente \u00e0 minha pele.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>

\"Pequenos<\/span><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>
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A a\u00e7\u00e3o foi registrada em v\u00eddeo e se desenvolve em dois momentos. No primeiro, trabalho com uma t\u00e9cnica que conhe\u00e7o h\u00e1 anos. No segundo, procuro realizar um gesto para o qual essa experi\u00eancia j\u00e1 n\u00e3o oferece respostas suficientes.<\/p>\n

A diferen\u00e7a entre essas situa\u00e7\u00f5es tornou-se o centro do trabalho.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>
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01<\/p>\n<\/div>

O gesto aprendido<\/h2><\/div><\/div><\/div>

Na roda de oleiro, minhas m\u00e3os acompanham a rota\u00e7\u00e3o da argila. Centralizo a mat\u00e9ria, abro o recipiente e levanto suas paredes. Os movimentos se repetem, mas cada vaso exige pequenos ajustes de press\u00e3o, velocidade e posi\u00e7\u00e3o.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>
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\"M\u00e3o<\/span><\/div>

O gesto na roda de oleiro. Fotograma da v\u00eddeo-performance.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>

Aprendi a trabalhar dessa maneira por meio da pr\u00e1tica, da observa\u00e7\u00e3o e da orienta\u00e7\u00e3o de outros ceramistas. H\u00e1 conhecimentos que consigo explicar a um aluno, enquanto outros dependem de uma familiaridade constru\u00edda ao longo do tempo.<\/p>\n

Hoje, muitos desses movimentos acontecem antes que eu precise pensar neles. Quando tento controlar conscientemente cada gesto, a continuidade pode se perder.<\/p>\n

Na primeira parte do v\u00eddeo, a montagem acompanha esse ritmo. Os cortes preservam a continuidade dos movimentos e tornam discretas as diferen\u00e7as entre os vasos produzidos.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>
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02<\/p>\n<\/div>

A pele como superf\u00edcie<\/h2><\/div><\/div><\/div>

Depois de modelar os recipientes, tentei fix\u00e1-los ao meu corpo.<\/p>\n

Inicialmente, considerei utilizar uma rede de serrapilheira para sustentar os vasos. Acabei abandonando essa solu\u00e7\u00e3o porque ela eliminaria justamente a dificuldade que desejava experimentar: o contato direto entre a argila e a pele.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>
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\"Fotograma<\/span><\/div>

Vasos sobre o rosto. Fotograma da v\u00eddeo-performance.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>

O que parecia simples revelou-se dif\u00edcil. Uma das m\u00e3os tentava posicionar os vasos, enquanto a outra oferecia o corpo como suporte. A pele se movia, os recipientes escorregavam e frequentemente ca\u00edam.<\/p>\n

Na roda, eu conseguia antecipar boa parte das respostas do barro. Sobre a pele, cada tentativa exigia uma nova aten\u00e7\u00e3o. O receio de deixar os vasos cair interferia nos movimentos e tornava o gesto hesitante.<\/p>\n

A montagem do v\u00eddeo acompanha essa mudan\u00e7a. A continuidade da primeira parte d\u00e1 lugar a uma sequ\u00eancia marcada por interrup\u00e7\u00f5es. Os cortes n\u00e3o escondem as quedas nem procuram restabelecer artificialmente a fluidez da a\u00e7\u00e3o.<\/p>\n<\/div>

\"M\u00e3os<\/span><\/div>

Tentativa de ader\u00eancia. Fotograma da v\u00eddeo-performance.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>
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\"Pequenos<\/span><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>
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03<\/p>\n<\/div>

O que n\u00e3o permanece<\/h2><\/div><\/div><\/div>

Ao desenvolver essa performance, voltei a pensar em Passagem (1979), de Celeida Tostes. Naquela obra, a artista entra em um grande recipiente de barro. Em Barro e Pele, experimento um movimento em outra dire\u00e7\u00e3o: tento fazer pequenos recipientes aderirem ao meu corpo.<\/p>\n

Essa aproxima\u00e7\u00e3o tamb\u00e9m me levou a refletir sobre os limites da minha rela\u00e7\u00e3o com os s\u00edmbolos da terra presentes nas tradi\u00e7\u00f5es afro-brasileiras. Entre essas refer\u00eancias, a figura de Obalua\u00ea adquiriu um significado pessoal, particularmente pela associa\u00e7\u00e3o entre ferida, vulnerabilidade e transforma\u00e7\u00e3o.<\/p>\n

N\u00e3o pretendi representar esse orix\u00e1 ou reivindicar uma perten\u00e7a ritual. A refer\u00eancia ajudou-me a reconhecer uma quest\u00e3o que j\u00e1 estava presente no gesto: a possibilidade de continuar uma experi\u00eancia sem eliminar aquilo que nela resiste.<\/p>\n

Os vasos n\u00e3o permaneceram fixos. A a\u00e7\u00e3o n\u00e3o alcan\u00e7ou a estabilidade que eu inicialmente procurava.<\/p>\n

Com o tempo, percebi que a queda n\u00e3o interrompia o trabalho. Era justamente aquilo que o tornava poss\u00edvel como experi\u00eancia art\u00edstica.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>
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04<\/p>\n<\/div>

O v\u00eddeo<\/h2><\/div><\/div><\/div>

O v\u00eddeo conserva a diferen\u00e7a entre os dois momentos da performance.<\/p>\n

Na primeira parte, os movimentos da roda se sucedem quase continuamente. Entre as duas a\u00e7\u00f5es, imagens de uma janela e de \u00e1rvores ao vento introduzem uma breve passagem entre espa\u00e7os.<\/p>\n

Na segunda parte, os vasos j\u00e1 n\u00e3o acompanham um movimento previs\u00edvel. A ader\u00eancia dura pouco, e as quedas passam a determinar o ritmo da montagem.<\/p>\n

O som ambiente permanece ao longo da obra. Os cortes secos preservam as interrup\u00e7\u00f5es do gesto, sem procurar disfar\u00e7\u00e1-las.<\/p>\n

Barro e Pele nasceu da tentativa de aproximar dois corpos materiais que n\u00e3o consegui manter unidos. Ao final, o que permaneceu foi o registro dessa impossibilidade e das diferentes maneiras como meu corpo respondeu a ela.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>
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