Gustavo Assis
Arquitetura, arte e cerâmica
Sou arquiteto, artista cerâmico e investigador, com formação em arteterapia. Meu trabalho se desenvolveu a partir de experiências em diferentes áreas, muitas vezes motivadas por questões surgidas na prática: o comportamento de um material, as possibilidades de uma técnica ou aquilo que acontece quando uma ideia encontra resistência durante sua realização.
Percurso
Formei-me em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ). Trabalhei durante vários anos com projetos, reformas e acompanhamento de obras. Foi na arquitetura que comecei a lidar profissionalmente com a passagem entre o desenho e a construção, e com as diferenças que surgem entre aquilo que projetamos e aquilo que efetivamente conseguimos realizar.
Mais tarde, vivi em Quioto, no Japão, onde meu interesse pela cerimônia do chá me aproximou da cerâmica. Fiquei particularmente interessado nos objetos que participam dessa tradição e nas diferenças de forma e superfície que distinguem peças aparentemente semelhantes.
Gustavo Assis trabalhando ao torno.
De volta ao Brasil, comecei a estudar cerâmica e estabeleci meu próprio ateliê. Dediquei-me ao torno e à investigação de esmaltes, especialmente o celadon, o tenmoku e os vermelhos de cobre. A produção de peças utilitárias conviveu progressivamente com trabalhos escultóricos e experiências nas quais o resultado não estava inteiramente definido antes de começar.
Registro do ensaio de celadon associado ao relato da primeira queima.
Interior do ateliê, com peças sobre a mesa.
Em Nova Friburgo, mantive um ateliê onde também ensinava cerâmica. Trabalhar com alunos de diferentes idades e condições me levou a prestar mais atenção às maneiras como cada pessoa se aproxima da argila. Essa experiência contribuiu para minha decisão de estudar arteterapia e investigar o papel da técnica nos processos de cuidado.
Prática atual
Vivo em Almada, Portugal. Concluí o Mestrado em Arte e Ciência do Vidro e da Cerâmica, na Universidade NOVA de Lisboa, com uma investigação desenvolvida entre a prática artística e o estudo dos materiais.
Nos últimos anos, minha produção passou a incluir instalações e experiências com processos computacionais. Em alguns trabalhos, utilizo modelos digitais para investigar possibilidades de organização da matéria; em outros, parto de procedimentos manuais, da repetição de gestos ou de situações em que o próprio material interfere no desenvolvimento da obra.
A pesquisa que desenvolvi no mestrado, especialmente em Memória e Desejo, levou-me a investigar a precariedade como uma condição que participa da criação. Interessa-me observar como uma obra se modifica durante sua realização e como determinadas limitações podem abrir possibilidades que não estavam previstas no projeto.
A construção com terra tornou-se outra frente de investigação. Ela recupera questões da arquitetura e as aproxima do trabalho com argilas, agora na escala dos elementos construtivos e dos conhecimentos necessários à sua produção.
Continuo interessado no ensino e nas experiências que permitem a outras pessoas descobrir suas próprias formas de trabalhar com a matéria. Minha formação em arteterapia permanece presente sobretudo na atenção que dedico aos processos e às condições em que a criação acontece.
Parede com revestimento parcialmente desprendido, expondo a estrutura e as diferentes materialidades da construção. Fotografia: Gustavo Assis.
Barro e Pele — registro de investigação artística.
Horizontes
Uma das perguntas que desejo aprofundar diz respeito à maneira como aprendemos a trabalhar com os materiais. Na construção com terra, por exemplo, um conhecimento pode ser desenvolvido no canteiro de obras, transmitido entre profissionais e posteriormente descrito em manuais ou normas técnicas. O que se conserva e o que se perde nessas passagens?
Essa questão orienta meu interesse em investigar a produção e a circulação do conhecimento técnico, particularmente nas práticas de construção com terra. Gostaria de compreender melhor como diferentes formas de experiência participam daquilo que, em determinado momento, passa a ser reconhecido como conhecimento válido.
Na prática artística, pretendo continuar explorando os problemas que surgiram nos trabalhos recentes. Alguns dizem respeito à relação entre processos computacionais e operações manuais; outros, à memória inscrita nos materiais e às transformações que ocorrem durante a execução de uma obra.
Também gostaria de retomar o ensino e desenvolver situações de trabalho em que a experiência de outras pessoas possa contribuir para a própria investigação. Durante o mestrado, senti falta de oportunidades de discutir os trabalhos em andamento com um grupo mais amplo. Essa é uma dimensão que desejo cultivar nos próximos projetos.
Não sei antecipadamente aonde essas investigações me levarão. Por enquanto, interessa-me continuar trabalhando a partir das perguntas que as próprias experiências colocam.