Arte · instalação · 2023
Nanã
Entre a permanência e a transformação
Em 2023, apresentei a instalação Nanã na exposição coletiva Meio ao meio: Há meio, no Centro Cultural UNIFASE, em Petrópolis, Rio de Janeiro.
Nanã, 2023. Instalação no Centro Cultural UNIFASE.
A obra reunia treze vasos de barro cru e uma escultura de cerâmica queimada. A diferença entre os dois estados da matéria era central para o trabalho. Enquanto o barro submetido ao fogo adquire uma estrutura relativamente estável, o barro cru permanece vulnerável à água, ao desgaste e ao tempo.
A instalação recebeu o nome de Nanã, orixá associada à lama e à ancestralidade. O vaso, por sua vez, traz consigo uma longa história como recipiente destinado a conter e preservar. Nos vasos de barro cru, essa função permanecia apenas como possibilidade: tinham a forma de um recipiente, mas não sua resistência à água.
01
O gesto da ruptura
Durante a abertura da exposição, quebrei alguns dos vasos de barro cru. Os fragmentos permaneceram espalhados junto à instalação.
O gesto contrariava uma disposição que eu havia cultivado durante anos como ceramista: proteger as peças que produzia, evitando danos e perdas.
Naquele contexto, entretanto, a quebra fazia parte do trabalho. Os vasos já carregavam a possibilidade de sua própria dissolução. Fragmentá-los tornou essa condição visível.
Vista da instalação, com vasos e fragmentos no piso.
02
O encontro com o público
Com o passar das semanas, percebi que os fragmentos provocavam reações que eu não havia antecipado.
Em algumas ocasiões, a instalação foi percebida como acidentalmente danificada. Houve quem se surpreendesse ao encontrar os vasos quebrados, imaginando inicialmente que algo tivesse acontecido à obra. Em outra situação, os cacos espalhados pelo chão foram entendidos como um obstáculo à utilização do espaço.
Essas experiências me fizeram observar como uma mesma situação podia adquirir sentidos diferentes. Aquilo que para mim constituía uma ação deliberada podia ser percebido como acidente, desordem ou impedimento.
Durante a exposição, também fui questionado sobre a interpretação que gostaria que o público atribuísse a Nanã. Preferi não estabelecer um significado único. Apresentei os materiais e o contexto simbólico da obra, deixando espaço para que outras leituras surgissem a partir da experiência de cada pessoa.
03
O retorno da matéria
Fragmentos organizados em mosaico durante as ações coletivas.
No encerramento da exposição, os vasos restantes participaram de uma ação coletiva. Cada participante foi convidado a expressar algo sobre o lugar que desejava habitar e a quebrar um vaso.
Depois, parte dos fragmentos de barro cru foi misturada com água e cola para produzir uma tinta utilizada em uma pintura coletiva. Outros cacos foram organizados em um mosaico, entre cujos espaços os participantes puderam inserir pequenas esculturas feitas por eles.
A obra assumiu, então, uma configuração que eu não havia previsto quando comecei a modelar os vasos.
Ao desmontar a instalação, quebrei algumas das peças ainda intactas. O barro cru, muito frágil depois da secagem, dificilmente resistiria ao transporte. Ao contrário da cerâmica queimada, poderia ser novamente hidratado e trabalhado.
Essa possibilidade de retorno também fazia parte do que eu havia aprendido com a obra.
A experiência de Nanã modificou minha compreensão da ruptura. Os vasos quebrados suscitaram conversas, resistências e novas ações. A instalação passou a existir também através dessas respostas, para além da forma que eu havia inicialmente concebido.
Ficha técnica e contexto
Nanã, 2023.
Instalação composta por 13 vasos de barro cru, com dimensões médias de 50 × 30 × 30 cm, e uma escultura de cerâmica queimada, de 160 × 64 × 64 cm.
Exposição: Meio ao meio: Há meio
Local: Centro Cultural UNIFASE, Petrópolis, Rio de Janeiro, Brasil
Período: 3 de fevereiro a 18 de março de 2023
Orientação curatorial: Sonia Salcedo del Castillo